Rachael Louise Hibbs: grabados en linóleo de inspiración botánica

Rachael Louise Hibbs es una grabadora en relieve que se inspira en el mundo natural. Sus grabados representan plantas y animales en su propio lenguaje visual; monocromático y lleno de textura intrincadamente tallada. En esta entrevista, Rachael comparte sus pensamientos sobre sus materiales favoritos para trabajar, los colores que le gusta usar y su reciente impresión de recaudación de fondos ‘Be the Change’.

Grabados de Rachel Louise Hibbs

Grabados de Rachel Louise Hibbs

Lisa: En primer lugar, ¿puedes decirme dónde vives, dónde trabajas y cómo llegaste a ser grabadora?

Rachael: Vivo en el sur de Londres y actualmente trabajo desde mi casa en Battersea. Normalmente también usaría el estudio de impresión en la universidad en la que trabajo, pero actualmente, debido al cierre, no puedo acceder al taller. Empecé en el grabado cuando salí de la universidad y conseguí mi primer trabajo como técnico de arte en una escuela privada para niños. Tenían una prensa de grabado increíble y recuerdo que me enganché tan pronto como la usé por primera vez para hacer una impresión en linóleo. Fue hace tan solo unos 3 años que decidí dedicar realmente mi tiempo a desarrollar mi práctica en la impresión de bloques y convertirla en un negocio.

Metamorfosis Rachael Louise Hibbs Linograbado, 40 x 32 cm

Metamorfosis
Rachael Louise Hibbs
Linograbado, 40 x 32 cm

Lisa: La mayoría de las impresiones son impresiones de una capa, a veces con una mezcla de colores. La clave para trabajar de esta manera es una diversidad de marcas y garantizar que su imagen sea legible. ¿Puede sugerir formas de desarrollar esta técnica tan particular?

Rachael: Me gusta incluir mucha textura en mi tallado, pero esto a menudo puede ser difícil cuando se usa un color de bloque plano. Tienes que imaginar que no estás creando líneas con lápiz, sino borrando (tallando) donde no quieres que se vea el color. Me gusta crear líneas diminutas con un microcincel muy fino de Flexcut para crear líneas moteadas de piel o plumas. Me gusta mostrar luces y sombras cambiando la densidad o la dirección de estas líneas.

Rachel Louise Hibbs con Metamorfosis

Lisa: Tienes mucho espacio en tus impresiones, lo que permite que la belleza del papel se muestre y complemente tus linóleos. ¿Puede decirnos cómo selecciona el papel y cuáles son sus papeles favoritos?

Rachael: Me encanta usar papel hecho a mano porque tiene mucho carácter y se adapta muy bien al medio de linóleo. La mayoría de las veces uso papel Lokta de Nepal natural o papel de trapo de algodón Khadi porque me encanta la textura que tienen. El papel Lokta es de un hermoso color con pequeñas motas de corteza que se ven dentro del espacio negativo. También lo uso porque Lokta es un material sostenible y renovable que tiene muy poco impacto en el medio ambiente. Creo que hace que la impresión se sienta realmente especial y parezca casi una ilustración victoriana antigua.

<br />Una selección de estampados de Rachael Louise Hibbs junto con bloques de linóleo tallados en gris acorazado y Speedy» width=»1080″ height=»1028″  /></p>
<p id=Una selección de estampados de Rachael Louise Hibbs junto con bloques de linóleo tallados en gris acorazado y Speedy

Lisa: ¿Utilizas materiales de referencia para tus impresiones y, de ser así, de dónde obtienes tus imágenes?

Rachael: Utilizo sobre todo fotografías que he tomado en Kew Gardens o en mis viajes. Intento ser lo más científicamente preciso posible con elementos botánicos pero dentro de mi propio estilo. Si no puedo encontrar una referencia de primera mano para estudiar, podría usar imágenes de la biblioteca del patrimonio de la biodiversidad como inspiración.

Un bloque de linóleo tradicional 'acorazado gris' tallado y entintado por Rachael Louise Hibbs

Un bloque de linóleo tradicional ‘acorazado gris’ tallado y entintado por Rachael Louise Hibbs

Lisa: Veo que usas linóleo tradicional Speedy Carve y ‘Battleship Grey’ para tus impresiones. ¿Puedes describir las diferencias y para qué usas los diferentes tipos?

Rachael: Ambas superficies responden de manera muy diferente al tallado. El gris acorazado es mucho más denso y proporciona líneas más finas. Principalmente uso el linóleo gris tradicional porque se imprime muy bien con una prensa. Speedy Carve, sin embargo, es muy duradero y talla como la mantequilla. Me gusta usar Speedy Carve para impresiones o sellos más pequeños y, a menudo, lo uso para demostraciones o talleres en los que no tengo acceso a una prensa. Es excelente como superficie para principiantes para tallar y puede obtener una sorprendente cantidad de detalles de ella.

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<p id=Una variedad de colores que se encuentran en los estampados de Rachael Louise Hibbs

Lisa: Aunque muchas de tus impresiones son de un solo color, el color aún juega un papel importante en tu trabajo. ¿Cómo decides con qué colores trabajar?

Rachael: Mi opción siempre será el negro porque creo que se ve clásico y limpio, sin embargo, me encanta jugar con el color. Trato de usar colores principalmente naturales o ligeramente apagados para reflejar la naturaleza orgánica de mi trabajo. Mi color favorito para mezclar es un hermoso verde jade que es partes iguales de azul ftalo y verde ftalo con un poco de blanco y negro. Me encanta usar tintas de relieve profesional Speedball para esto, ya que los colores son tan ricos y opacos, lo cual es importante cuando se imprime en un papel de color natural.

Rachael Louise Hibbs

Lisa: Durante el confinamiento, ¿ha logrado seguir imprimiendo? ¿Qué desafíos enfrentó al adaptar su vida laboral para poder continuar en casa?

Rachael: Ha sido un reto, pero no imposible, imprimir durante el confinamiento. Vivo en un piso de 1 dormitorio, por lo que encontrar formas creativas de utilizar el espacio es clave. Invertí en una imprenta mientras trabajaba desde casa, lo que realmente aceleró mi tiempo de producción y también me mantuvo impulsado creativamente. De hecho, comencé un hashtag en Instagram durante el encierro llamado #quedateencasacutlino para que los grabadores puedan tener una salida o espacio para mostrar sus creaciones que han realizado en aislamiento.

Matriz de lino para Sé el cambio por Rachael Louise Hibbs

Lisa: También diriges talleres de grabado a nivel FE. ¿Puedes decirnos cómo impacta esto en tu propia práctica artística?

Rachael: Me encanta trabajar en la universidad y lo extraño mucho en este momento. Mis alumnos están constantemente presentando nuevas ideas innovadoras que nunca se me habrían ocurrido. Mantiene mis ojos abiertos a nuevas posibilidades creativas y evita que me quede atascado en mi propia cabeza. A veces, para salir de la rutina creativa, tienes que volver a lo básico y realizar talleres realmente me ayuda a experimentar y romper con los medios habituales de práctica.

Sé el cambio, 2020
Rachael Louise Hibbs
Linograbado, 21 x 21 cm

Lisa: ¿En qué estás trabajando en este momento?

Rachael: En realidad acabo de terminar un proyecto y me estoy tomando un pequeño descanso. Recientemente creé un linóleo como campaña para el movimiento Black Lives Matter. Esto fue para recaudar fondos para la caridad muestra el racismo la tarjeta roja. El linograbado se vendió como una impresión en papel y también se convirtió en camisetas serigrafiadas que todavía están disponibles para comprar en el sitio web social de impresión. Siento que nosotros, como artistas, tenemos la obligación de mostrar nuestro apoyo a quienes lo necesitan. Expresar nuestras creencias y tratar activamente de hacer un cambio para mejor.

<br />Encaramado Rachael Louise Hibbs Linograbado, 39 cm x 32 cm » width=»1080″ height=»1080″  /></p>
<p id=encaramado
Rachael Louise Hibbs
Linograbado, 39 cm x 32 cm

Lisa: ¿Dónde en línea o en persona podemos ver más de tu trabajo?

Rachael: Puedes encontrar mi trabajo en mi sitio web www.rlhprints.com

En Instagram @rlhprints

o puedes ver mi campaña de camisetas «Sé el cambio» aquí

También soy parte de la red de artistas profesionales de Speedball, así que puedes leer un poco más sobre mí y mi práctica. aquí.

encaramado con la matriz de lino que lo acompaña, por Rachael Louise Hibbs


Enlaces a materiales en Jacksonsart.com

Herramientas de corte Flexcut

Papel Khadi

Talla rápida

lino gris

Tintas de relieve profesional Speedball

Lisa Takahashi

Lisa Takahashi ha sido colaboradora del blog desde 2013 y miembro del equipo de Jackson desde 2006. Su amor por los materiales artísticos abarca óleos, acuarelas, acrílicos y técnicas de impresión en relieve. Además de escribir, exhibe regularmente sus obras de arte y enseña linóleo y pintura en Bristol y Somerset.

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