James Hobbs – ¡Artista, escritor y juez de JOAP 2016!

James Hobbs es un artista conocido por sus bocetos urbanos hechos sobre la marcha, además de ser un escritor de arte que alguna vez fue editor de la revista Artist and Illustrators. Su nuevo libro ‘Pen and Ink’ se publica en el Reino Unido en junio de 2016. También forma parte del jurado del Concurso de arte abierto de Jackson de este año. Le preguntamos sobre su trabajo y qué buscará cuando juzgue nuestro premio a finales de este año.

Lisa: ¿Qué tiene el dibujo (a diferencia de otros modos de expresión visual) que te atrae en particular?

James: Me gusta la franqueza inmediata de la misma. Puede ser pequeño, portátil, discreto. Es barato y un disco que sobrevive de tu puño y letra. Y puede ser un trampolín para muchas otras cosas.

James Hobbs: 'Riverside, Battersea, London', rotulador y acuarela, 15x21cm

James Hobbs: ‘Riverside, Battersea, London’, rotulador y acuarela, 15x21cm

Lisa: Escribes sobre arte y también lo haces. ¿Tienen relación la escritura y la creación? ¿Crees que se apoyan mutuamente?

James: Ambos son muy importantes para mí, pero no estoy seguro de cuál es su relación. Viven juntos, mayormente en armonía, aunque de vez en cuando uno tiene más influencia que el otro.

Lisa: ¿Cuál es tu medio favorito para trabajar?

James: Mi medio favorito cambia de vez en cuando. Ahora suelo llevar rotuladores negros gruesos y cuadernos de bocetos bastante pequeños. Me gustan las limitaciones que presenta esta combinación: no hay que perderse en detalles que no me interesan. También he vuelto a usar tinta embotellada, solo negra, azul y verde en este momento, y a usarlas con la misma urgencia.

James Hobbs: 'Brecon Beacons', tinta sobre papel, 15x42cm

James Hobbs: ‘Brecon Beacons’, tinta sobre papel, 15x42cm

Lisa: ¿Crees que hay una diferencia en el enfoque de dibujar una imagen destinada a ser enmarcada en una pared y dibujar en tu cuaderno de bocetos?

James: Pienso en ello como un dibujo: reacciono al tema en lugar de pensar dónde puede terminar o no. Todavía no estoy seguro de cuán entusiasta es la gente de tener dibujos en la pared: la idea de que un dibujo en blanco y negro es simplemente preparatorio y ligero todavía sobrevive para muchas personas.

Lisa: Tienes un nuevo libro que saldrá en junio titulado ‘Pluma y tinta‘ (pub Frances Lincoln). ¿Qué podemos esperar ver en él?

James: Presenta alrededor de 100 dibujos de 30 artistas internacionales que usan pluma y tinta. Es interesante lo variadas que pueden ser las obras en este medio. El libro abarca la pluma y la tinta en su sentido más amplio, y en ocasiones los artistas las combinan con otros medios. Pero hay de todo, desde el dibujo rápido e inmediato hecho en el lugar hasta composiciones en color detalladas y cuidadosamente construidas. Al igual que con mi primer libro, Sketch Your World, hemos incluido a todos, desde artistas e ilustradores experimentados y establecidos, hasta estudiantes que recién comienzan. También hay traducciones al francés, alemán y español de Pen and Ink en camino.

James Hobbs: 'Palacio de Westminster, Londres', rotulador, 10x30cm

James Hobbs: ‘Palacio de Westminster, Londres’, rotulador, 10x30cm

Lisa: ¿Dibujas en todas las condiciones climáticas? Si es así, ¿tiene algún consejo y sugerencia para hacerlo lo más fácil posible?

James: Al igual que con el ciclismo, me resulta más fácil lidiar con el frío que con la lluvia. Pasamos el comienzo del nuevo año en un Gales muy húmedo, y pasé algunas horas felices trabajando en el alféizar de una ventana profunda con vista a Brecon Beacons. Una ventana con vista es mi recomendación para el clima húmedo. Pero con capas de ropa, gorro y demás, el frío no me importa, dentro de lo razonable. Hay gamas de blocs de notas resistentes al agua destinados a marineros o pescadores; tal vez valga la pena probarlos.

Lisa: ¿Cuál consideras que es tu mayor logro como artista y por qué?

James: Que sigo dibujando y pintando es mi mayor logro. Soy más feliz cuando estoy dibujando. Hace unos años salió a la venta en tiendas Ikea de todo el mundo una serie de grabados de mis escenas londinenses. Eran algunas de las cosas más pequeñas y baratas en sus grandes tiendas, pero todavía me encanta la idea de algunos de mis dibujos colgados en marcos en un piso en la parte superior de una torre en Shanghái, Moscú o Budapest o donde sea. Que la gente vea mi trabajo es un logro.

James Hobbs: 'From Blackfriars Bridge', rotulador y acuarela, 10x30cm

James Hobbs: ‘From Blackfriars Bridge’, rotulador y acuarela, 10x30cm

Lisa: ¿Qué tan importante es para ti que tu dibujo terminado se parezca a la idea que tenías antes de comenzar?

James: No creo que sea importante para mí en absoluto. Me gusta la idea de sorprenderme con lo que he hecho. El proceso consiste en responder a las decisiones dibujadas que he tomado de tal manera que la imagen llegue a una conclusión satisfactoria, pero sin que yo sepa necesariamente cuál puede haber sido ese punto final antes de comenzar.

James Hobbs: 'Cheyne Walk, London', rotulador y acuarela, 15x21cm

James Hobbs: ‘Cheyne Walk, London’, rotulador y acuarela, 15x21cm

Lisa: ¿En qué estás trabajando en este momento?

James: Ideas para un nuevo libro, planificar un viaje de dibujo a un páramo del East End, encontrar un lugar para exhibir mi trabajo. Y llenando más cuadernos de bocetos.

Lisa: Eres uno de los jueces del próximo Premio de Arte Abierto de Jackson. ¿Qué tan importante crees que es reconocer nuevas obras de arte con premios y concursos?

James: Los concursos como este son una excelente manera para que las personas den a conocer su trabajo, especialmente aquellos que no tienen experiencia en ser exhibidos en una galería. A veces puede parecer casi imposible hacer que tu trabajo sea visto por una audiencia, pero esta es una gran oportunidad para sacarlo a la luz y llamar la atención.

James Hobbs: 'Calella de Palafrugell, España', rotulador y acuarela, 15x42cm

James Hobbs: ‘Calella de Palafrugell, España’, rotulador y acuarela, 15x42cm

Lisa: ¿Qué estarás buscando como juez de la JOAP? ¿Qué consejo le daría a cualquiera que esté pensando en participar en la competencia?

James: Estaremos observando todo de cerca, y tal vez me sorprenda a mí mismo por lo que creo que debería seleccionarse. Aconsejaría a las personas que estén pensando en participar que lo hagan, y que no se molesten demasiado si no son seleccionados. Eso nos pasa a todos de vez en cuando.

Lisa: ¿Dónde en línea o en persona podemos ver más de tu trabajo?

James: Tengo un dibujo en el Exposición London Urban Sketchers en el café Timberyard, 4 Noel Street, Soho, Londres W1F 8GB hasta el 30 de abril de 2016, y hay un dibujo mío en cada taza de café con leche para llevar de la cadena de cafés de Timberyard, hasta agotar existencias. Hay más de mi trabajo en mi blog, en Gorjeoy en Instagram.

James Hobbs: 'North Dock, Canary Wharf, London', rotulador, 15x21cm

James Hobbs: ‘North Dock, Canary Wharf, London’, rotulador, 15x21cm

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