Entrevistas de IAPS – ¿Qué vas a aprender?

Logré persuadir a 10 artistas en la Convención de la Asociación Internacional de Sociedades Pastel (IAPS) para que dijeran algunas palabras en video en respuesta a una pregunta. Esta publicación incluirá la mitad de las entrevistas de IAPS, la siguiente, el resto. (Una entrevista superó la marca de uno a tres minutos y la historia fue tan fascinante que pensé, oye, este sería un excelente blog para invitados, ¡así que búscalo el próximo mes!)

Junto con las entrevistas de IAPS, he incluido dos ejemplos de pasteles de cada artista. Algunos de los artistas adjuntaron palabras junto con las imágenes que enviaron y estas se incluyen en los títulos debajo de cada pintura.

primero es Sandra Concha quien es bien conocida por sus interiores luminosos. En particular, ganó el Premio de Pastel de la IAPS (el más alto honor) en el 18º Show Jurado de la IAPS. ¡Ahora echa un vistazo a estas bellezas! Me siento como si estuviera en la escena, bañado por la atmósfera y la luz.

Entrevista de la IAPS: Sandra Burshell, "Streaming Light (Café de Comercio Justo)," pasteles, 19 x 17 pulgadas

Sandra Burshell, “Streaming Light (Fairtrade Cafe)”, pastel, 19 x 17 in. “¡La luz del sol que entraba en esta cafetería temprano en la mañana creaba formas abstractas tan maravillosas!”

Entrevistas de la IAPS: Sandra Burshell, "bañado en luz," pasteles, 28 x 20 cm

Sandra Burshell, “Bathed In Light”, pastel, 11 x 8 pulgadas. “Trabajando en el lugar, la luz que se filtraba por las ventanas esa tarde llenó toda la habitación con una calidez suave”.

Le pregunté a Sandra por qué pinta Interiors, o Roomscapes como ella los llama:

A continuación tenemos a mi querido amigo. Stephanie Birdsall. Se ha hecho famosa por sus flores intrincadas y delicadas, así como audaces y directas. Aquí hay un par de sus deliciosos pasteles florales. ¡Podría meter la mano y recoger las flores!

Entrevistas de la IAPS: Stephanie Birdsall, "Luz tenue," pastel sobre papel, 9 x 12 pulgadas

Stephanie Birdsall, “Soft Light”, pastel sobre papel, 9 x 12 pulgadas

Entrevistas de la IAPS: Stephanie Birdsall, "magnolias del sur," pasteles, 9 x 12 pulgadas

Stephanie Birdsall, “Magnolias del Sur”, pastel, 9 x 12 pulgadas

Dado que la experiencia de Stephanie radica en pintar flores, le pregunté si tenía un par de consejos para compartir:

El ganador del IAPS Prix de Pastel (el premio más alto) de este año fue cristina swann. Y, por cierto, Christine ganó el premio de oro en la 22.ª Exposición con jurado en la Convención de la IAPS de 2013. Y si eso no fuera suficiente, también ganó el premio Maggie Price en la 24ª Exposición Jurada IAPS. (Escribí sobre el pastel el año pasado. Puedes leer sobre él aquí).

En lugar de mostrarles la pieza ganadora de Christine (colocaré un enlace al sitio web de IAPS cuando tengan el programa disponible en línea y podrán verlo allí), pensé que sería interesante ver dos piezas que no tenía. no visto antes. El trabajo de Christine tiene que ver con la historia que cuentan más allá del contenido superficial.

Entrevistas de la IAPS: Christine Swann, "medio amartillado," pasteles, 40 x 30 pulgadas

Christine Swann, “Half-Cocked”, pastel, 40 x 30 in. “Esta pintura es más que una mujer sosteniendo un gallo mientras habla por teléfono. Aunque esa imagen es intrigante, la pintura es realmente un tributo a mi muy ocupada amiga que decidió criar pollos exóticos con huevos en su sótano. A sus hijas les encantaban los animales y quería darles la experiencia de ver un huevo eclosionar. Ahora, sus vecinos pensaban que estaba un poco loca, ya que vivía en un vecindario suburbano no agrícola. Pero ella lo hizo de todos modos. Para mí, esta imagen representa a una mujer fuerte lo suficientemente audaz como para ir en contra de las “normas” de la sociedad y hacer algo fuera de lo común por sus hijos”.

Entrevistas de la IAPS: Christine Swann, "crítico de arte," pasteles, 20 x 28 pulgadas

Christine Swann, “Art Critic”, pastel, 20 x 28 pulgadas. “Esta pieza trata sobre la niña parada sobre la obra de arte de los niños. Para mí, cómo estoy tratando de transmitir una idea es más importante que lo que realmente pinto. Creo que cuando las personas critican nuestro trabajo, es como si realmente estuvieran parados o destruyendo lo que creamos. Quería que sus pies se sintieran groseros y desafiantes, muy “en su cara”. Él, afortunadamente, está felizmente inconsciente de su insulto y, de todos modos, está completamente comprometido con lo que está haciendo. Deseo ese tipo de enfoque a todos los artistas que se han encontrado con un crítico degradante”.

Le pregunté a Christine sobre el elemento más importante de sus pinturas:

Arlene Richman hace impresionantes resúmenes. Ha ganado muchos premios por ellos, incluidos varios en la competencia anual Pastel 100 de Pastel Journal. Arlene también ha sido bloguera invitada aquí en HowToPastel y puedes leer su artículo aquí. Echemos un vistazo a las dos piezas que envió:

Entrevistas de la IAPS: Arlene Richman, "Depresión tropical," pasteles, 21 x 21 pulgadas

Arlene Richman, “Tropical Depression”, pastel, 21 x 21 in. “Estaba interesada en juntar el negro y el dorado. Dejo primero el esqueleto negro de la pintura, luego el dorado/amarillo. El resto creció alrededor de los dos colores. No tenía idea de dónde iría la pintura, ni qué colores funcionarían hasta que los puse y evalué el resultado. Las líneas se establecen cuando siento que son necesarias. A menudo son negros, a veces necesito color en las líneas”.

Entrevistas de la IAPS: Arlene Richman, "Marte," pastel, 28 x 28 cm

Arlene Richman, “Mars”, pastel, 11 x 11 pulgadas. Empecé con la línea del horizonte muy alta en el papel. Sabía que quería trabajar con colores neutros, así que puse el cielo pálido y encontré el rosa neutro adecuado para el primer plano. Después de eso, el negro definió el espacio para mí y me sentí impulsado a puntuar con los pasteles de alta croma. En otras palabras, después de que la línea del horizonte pasó al papel, se presentó el problema de composición y opté por resolverlo equilibrando el color.

Puedes escuchar cómo comienza Arlene con estos maravillosos pasteles:

Y finalmente para este post llegamos al trabajo de Duane Wakeham. Siempre me asombra lo engañosamente simples que se ven, tan claros en su intención. Cuando miras de cerca el trabajo de Duane, ves formas. Los fundamentos abstractos de su trabajo ayudan a que nuestra experiencia de ellos sea mucho más (inconscientemente) satisfactoria. Y aunque los colores, cuando los miras de cerca, pueden estirarse lejos de lo que podríamos pensar que vemos, las pinturas parecen reflejar la realidad a la perfección. A menudo, hay cambios tan sutiles en el color, la temperatura y los valores que, a menos que observe las piezas de cerca, no los notará. Duane me envió cuatro opciones: ¡me costó mucho elegir dos! Aquí están:

Entrevistas de la IAPS: Duane Wakeham, "Tarde de agosto, McKerricher," pasteles, 19 x 29 pulgadas

Duane Wakeham, “Atardecer de agosto, McKerricher”, pastel, 19 x 29 pulgadas

Entrevistas de la IAPS: Duane Wakeham, "noche de verano, río ruso, estudio," pasteles, 9 x 12 pulgadas

Duane Wakeham, “Tarde de verano, río ruso, estudio”, pastel, 9 x 12 pulgadas

Cuando miras el trabajo de Duane, tienes la sensación de que en cada pintura se ha considerado cada parte. Escuche lo que Duane tiene que decir sobre cómo construye una pintura:

Y eso es todo hasta la próxima vez que les traeré las otras cuatro entrevistas de IAPS. También quiero agradecer a estos artistas por compartir su tiempo y experiencia con nosotros. ¡Son todas personas tan encantadoras!

Déjame saber lo que aprendiste al ver los videos. Sí tú. ¡Adelante, deja un comentario!

Hasta la próxima semana,

~ Gail

PD. Y si me conoces, simplemente no puedo parar. Me di cuenta de que no había elegido uno de los paisajes cálidos y resplandecientes de Duane y como este es mi blog y ya sabes, puedo romper mis propias reglas, aquí hay otro pastel de Wakeham.

Entrevistas de la IAPS: Duane Wakeham, "Ladera de primavera, Petaluma," pasteles, 19 x 29 pulgadas

Duane Wakeham, “Spring Hillside, Petaluma”, pastel, 19 x 29 pulgadas

¿Que te ha parecido?

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