Caballete Pintura Mi Tienda De Arte

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pintar con óleo en 6 etapas

1. Elegir el tema

¿Eres principiante? Comienza llevando a la práctica con temas fáciles , como naturalezas muertas. Ahora , lograras emprender temas mucho más complejos, retratos o paisajes.

Una foto te permitirá trabajar sin obligaciones de tiempo y, si no sabes dibujar, calcar el modelo en el soporte.

2. Composición del cuadro

Halla un hilo conductor que una los distintos elementos (líneas, formas, colores, luz) de una escena en un todo congruente. ¡Tu intuición es tu mejor aliada!
Un ángulo insólito realzará el interés del cuadro. Mira el tema centrándote en un aspecto o captando el conjunto de la escena. Para esto , usa una ventana recortada en un cartón o forma un marco con tus manos. Si trabajas con una fotografía , encuádrala con tiras de papel.
Prueba tus ideas sobre el papel: efectúa todos los bocetos que sean precisos , variando los encuadres y los juegos de luces sombras.

3. Dibujo previo

Se habla más de una «guía de encuadre» que se un genuino dibujo. No es una época obligatoria, pero resulta ser muy útil para ir aplicando entonces los colores.

Sobre el soporte, haz un boceto del tema con carboncillo, sin olvidar pulverizar un fijante para evitar que se ensucien los colores; o con lapicero , muy sutilmente a fin de que no se transparente por medio de la pintura; o con óleo o acrílico, usando un color muy neutro y diluido.
¿No estás seguro de tu destreza con el lápiz? Traslada los principales trazos del modelo utilizando la técnica de la cuadrícula o un papel de calco si trabajas desde una foto.
Trabaja a grandes líneas, ve a lo fundamental : no intentes reproducir fielmente la escena en sus mucho más mínimos detalles , o recargarás tu cuadro ineficazmente.

Truco: Observa el tema con los ojos medio cerrados, de esta forma se resumirá a manchas de colores y masas turbias. Esto te ayudará a remover los datos innecesarios y a simplificar las formas que lo componen.

4. Cubierta de preparación

Para que la pintura se adhiera bien y se seque sin resquebrajarse, tienes que utilizar una capa de fondo fina.
¿Blanca o de color? Un fondo blanco alumbra los tonos, algo ideal para los temas ricos en color. Un fondo de color proporciona un tono de base que unificará el cuadro: escoge el color en función de la tonalidad final que quieres para el cuadro (cálida, fría, clara, obscura ).
Usa una pintura bien diluida y espera que se seque antes de pasar a las etapas siguientes.
También puedes emplear pintura acrílica, que seca más rápido.

Truco: Para revisar si el fondo está seco, pasa ligeramente el índice por diferentes sitios : si no posee ningún resto de pintura (aunque la superficie la impresión de estar que se pega ) podrás utilizar la cubierta siguiente.

5. Colocar las capas de color

El color se marcha aplicando con la superposición de capas. Comienza por las ubicaciones de luces y sombras, rellena las considerables zonas de color y después trabaja con paciencia, sobreponiendo capas de colores poco a poco más intensos.

Debes respetar la regla de oro de la pintura al óleo: pintar « graso sobre magro ». Cada capa superpuesta debe ser tenuemente más «grasa», es decir , rica en aceite, que la previo. Para ello , diluye mucho las primeras capas y cada vez menos las próximas. Si no, tu cuadro podría resquebrajarse transcurrido un tiempo.
Segunda regla básica: espera que la cubierta de pintura esté bien seca antes de aplicar la siguiente.

Existe otra técnica, mucho más rápida, destinada a pintores mucho más expertos : la pintura « alla prima ». Usada al aire libre o con un modelo para captar la espontaneidad de una escena, permite finalizar el cuadro en solo una sesión, en tanto que cada cubierta de color se aplica sobre la anterior aún fría

6. Capas finales y retoques

Ahí es donde se realiza el verdadero trabajo del pintor. Ya no se trabaja «en la masa», sino con toques rápidos. A esto se le llama «lograr que el cuadro cante». Es el acorde final de los tonos.

Utiliza pintura no diluida, tal y como sale del tubo.
Sepárate con frecuencia para juzgar tu trabajo. ¡Sé tu primer espectador!
¡No corras bastante! Afina tu trabajo de a poco , aplica las luces, trabaja las sombras, protege los datos. Desde este instante , cualquier modificación profunda del color supone un cambio de todos y cada uno de los tonos del cuadro. Aprende a pararte…¡En este momento , a firmar el cuadro!

 

 

 

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