Bloque Caballete Pintura Autocad

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pintar con óleo en 6 etapas

1. Seleccionar el tema

¿Eres principiante? Empieza practicando con temas sencillos , como naturalezas muertas. A continuación , lograras abordar temas mucho más complejos, retratos o panoramas.

Una foto te permitirá trabajar sin obligaciones de tiempo y, si no sabes dibujar, calcar el modelo en el soporte.

2. Composición del cuadro

Halla un hilo conductor que una los distintos elementos (líneas, formas, colores, luz) de una escena en un todo congruente. ¡Tu intuición es tu mejor aliada!
Un ángulo insólito realzará el interés del cuadro. Observa el tema centrándote en un aspecto o captando el grupo de la escena. Para esto , usa una ventana recortada en un cartón o forma un marco con tus manos. Si trabajas con una fotografía , encuádrala con tiras de papel.
Prueba tus ideas sobre el papel: realiza todos los bocetos que sean necesarios , variando los encuadres y los juegos de luces sombras.

3. Dibujo previo

Se habla más de una «guía de encuadre» que se un genuino dibujo. No es una época obligatoria, pero resulta ser muy útil para ir aplicando entonces los colores.

Sobre el soporte, haz un boceto del tema con carboncillo, sin olvidar pulverizar un fijante para evitar que se ensucien los colores; o con lapicero , muy sutilmente para que no se transparente a través de la pintura; o con óleo o acrílico, usando un color muy neutro y diluido.
¿No andas seguro de tu destreza con el lapicero? Traslada los primordiales trazos del modelo usando la técnica de la cuadrícula o un papel de calco si trabajas desde una foto.
Trabaja a enormes líneas, ve a lo fundamental : no procures reproducir fielmente la escena en sus mucho más mínimos detalles , o recargarás tu cuadro inútilmente.

Truco: Mira el tema con los ojos medio cerrados, de esta forma se resumirá a máculas de colores y masas turbias. Esto te ayudará a remover los datos innecesarios y a simplificar las formas que lo componen.

4. Cubierta de preparación

Para que la pintura se adhiera bien y se seque sin resquebrajarse, debes aplicar una cubierta de fondo fina.
¿Blanca o de color? Un fondo blanco ilumina los tonos, algo perfecto para los temas ricos en color. Un fondo de color ofrece un tono de base que unificará el cuadro: elige el color en función de la tonalidad final que deseas para el cuadro (cálida, fría, clara, oscura ).
Emplea una pintura bien diluida y espera que se seque antes de pasar a las etapas siguientes.
También puedes utilizar pintura acrílica, que seca mucho más rápido.

Truco: Para comprobar si el fondo está seco, pasa tenuemente el índice por diferentes lugares : si no posee ningún resto de pintura (si bien la superficie la impresión de estar que se pega ) vas a poder utilizar la cubierta siguiente.

5. Poner las capas de color

El color se marcha aplicando con la superposición de capas. Comienza por las zonas de luces y sombras, rellena las grandes zonas de color y después trabaja con paciencia, sobreponiendo capas de colores cada vez más intensos.

Tienes que respetar la regla de oro de la pintura al óleo: colorear « graso sobre magro ». Cada capa superpuesta tiene que ser tenuemente más «grasa», es decir , rica en aceite, que la previo. Para esto , diluye bastante las primeras capas y cada vez menos las siguientes. Si no, tu cuadro podría resquebrajarse con el tiempo.
Segunda regla básica: espera que la cubierta de pintura esté bien seca antes de aplicar la siguiente.

Hay otra técnica, más rápida, destinada a pintores más experimentados : la pintura « alla prima ». Utilizada al aire libre o con un modelo para capturar la espontaneidad de una escena, permite terminar el cuadro en una sola sesión, ya que cada cubierta de color se aplica sobre la anterior aún fría

6. Capas finales y detalles

Ahí es donde se efectúa el auténtico trabajo del pintor. Por el momento no se trabaja «en la masa», sino más bien con toques ligeros. A esto se le llama «lograr que el lienzo cante». Es el acorde final de los tonos.

Usa pintura no diluida, tal y como sale del tubo.
Distánciate frecuentemente para juzgar tu trabajo. ¡Sé tu primer espectador!
¡No corras demasiado! Afina tu trabajo de a poco , aplica las luces, trabaja las sombras, cuida los datos. Desde este momento , cualquier modificación profunda del color supone un cambio de todos y cada uno de los tonos del cuadro. Aprende a pararte…¡En este momento , a firmar el cuadro!

 

 

 

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